“草堂留后世，诗圣著千秋。”历史上，几乎没有人不敬佩杜甫，为他作诗的不胜枚举，作画的也不在少数。
明末清初的画家王时敏，是当时画坛的“四王”之一，他擅长摹古，水平奇高，作品的影响力极大。
王时敏的山水画最为人称道，他有一套《杜甫诗意图册》，是他在康熙四年的时候为外甥董旭咸所作，画里的山水根据杜甫的诗意而成，共画了12幅。当然，这也是一件摹古之作。
画中构图受到了黄公望的绘画结构影响，中景景色颇为丰富，远景则被直接拉向近景，构图中有意识地呈现出起伏、开合之势，这种方法后来被王原祁借鉴成为“一层坡、二层树、三层山”的构图，并成为正统派山水画的典范性结构。
王时敏一生讲究摹古，这套作品也将他的这种理念体现得淋漓尽致。在笔墨技法上，他不仅摹仿了黄公望，也融合了董源、巨然、王蒙各大家。虽然是摹的，但却别具有自己的风格，其墨法淳厚，远近中的景物都各有法度，山林、小桥、溪流、茅屋，或勾或点，各有风姿。
第一幅中的诗句摘自杜甫的《九日蓝田崔氏庄》——蓝水远从千涧落，玉山高并两峰寒。
画山崖壁立，林木葱茏，既有左边深山里的飞瀑直泻，也有右边的山中流水。画面最下方还画了一个渔翁，正停好了船，上岸将要回到半山腰隐现的两间瓦屋。此间山明水秀，景色宜人。
第二幅出自《南邻》——白沙翠竹江村暮，相对柴门月色新。
画暮色迷濛，远处隐约可见一轮黄色新月，山中、平湖皆被薄云雾气笼罩，山脚下有一座草堂，柴门前的两个人似乎正在分别，如此景色于苍润中带着清秀，内容也正好和诗意相符。
第三幅出自《客至》——花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开。
画出了一幅生机勃勃的景致，正如杜甫在诗中写的那样，这里绿水缭绕、春意荡漾，一片翠绿的景色中有春花点缀。近景是临江近水的草堂，似乎是为了迎接客人，有一人正在打扫树下的落花，既有雅致，又显得秀丽可爱。
第四幅出自《七月一日题终明府水楼二首》——断壁过云开锦绡，松隔水奏笙簧。
画中绝壁陡峭，山中云雾渺茫，一条阔大的江水将此隔开，近景的青松挺且直，有一人正倚靠在弯曲的枝干上，正看着眼前的山水迷离，好似有缕缕愁思缓缓生出。
第五幅出自《涪城县香积寺官阁》——含风翠壁孤云细，背日丹枫万木稠。
此诗是当年杜甫到涪城香积山所作，此处依旧是山水依傍的好所在，更妙的是那火红的枫木，为这秀丽的景色更添了一道靓丽的色彩。
第六幅出自《登高》——无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
这首是杜甫最出名的七律，诗中描绘了许多凄冷的意象，有飞鸟白沙，落叶江水，景物冷淡惨白而有萧瑟肃杀。画中将这些景物一一绘出，在中景处还有一个亭子，里面有位静静伫立的文士，似乎就是千年前的杜甫，正在默默地仰望茫无边际的景色。
第七幅出自《暮登四安寺钟楼寄裴十迪》——孤城返照红将敛，近寺浮烟翠且重。
这首诗是杜甫在蜀州时所作，那天他在黄昏时分登上四安寺，看到落日下飘动的云烟和雪峰，有感而发，写下此诗寄与好友裴十迪。
第八幅出自《严公仲夏枉驾草堂，兼携酒馔，得寒字》——百年地辟柴门迥，五月江深草阁寒。
诗写名将严武五月时分到杜甫的草堂拜访，杜甫待客殷勤，非常自谦。画中描绘出草堂的秀丽景色。
第九幅出自《秋兴八首》——请看石上藤萝月，已映洲前芦荻花。
这是杜甫寓居夔州时创作的一组诗，此为其中第二首，写杜甫身在孤城，从黄昏坐到深夜，兀自翘首望长安，长夜漫漫，只见一轮圆月高悬，月光照在石上藤萝，也照到了洲前的芦荻花。王时敏在画里描绘的是坐在月夜泛舟的人，正抬首仰望天上的明月。
第十幅出自《送李八秘书赴杜相公幕》——石出倒听枫叶下，橹摇背指菊花开。
又是枫叶灿烂时节，有小舟泛于江上，石崖横出，飞橹迅行，则可见开满菊花的岸越来越远。当时杜甫写这首诗的时候，李秘书还没有走。
第十一幅出自《七月一日题终明府水楼二首》——楚江巫峡半云雨，清疏帘看弈棋。
此为杜甫名句，诗中主人与宾客在楼内观棋下棋，外景云雨渺茫，光景绝妙，一写室外，一写室内，意境幽邃清远，含而不露，浅明而又深邃。
第十二幅出自《题张氏隐居二首》——涧道馀寒历冰雪，石门斜日到林丘。
这首诗写的是张氏隐居之处的清幽景象，此时冬季刚刚结束，还有残余的寒气和冰雪挤在山涧通道中，到傍晚时分，杜甫才抵达张氏的隐居处。
王时敏在画里，也勾勒了积雪难消的雪山，时至初春，已有绿意点缀，一个拄杖文士正行走在山脚溪水边。
这就是王时敏的《杜甫诗意图册》，这是他的晚年之作，此时的他已经将临古之风发挥到了极致，就如这套山水，集众家所长，却又浑然一体，细秀清雅、大气淳厚，画得很有味道。
转载请注明地址:http://www.abmjc.com/zcmbjc/2099.html
